Viser opslag med etiketten Moderne fingerspil. Vis alle opslag
Viser opslag med etiketten Moderne fingerspil. Vis alle opslag

søndag

Smuk kirkekoncert på TV med Finn Olafson

Det var en god oplevelse at se guitaristen Finn Olafson på tv-kanalen DK4  sammen med Michael Vogelius Larsen på keyboards og percussion, og hans bror Torsten Olafsson på bas, shakuhachi, tablas og percussion. Koncerten blev holdt 29. september 2013 På Frederiksborg Slotskirke og da DK4 er en kanal, der genudsender flere gange, så skal der nok blive mulghed for at se den for dem, der gik glip af den.
Finn Olafson er en yderst kompetent og teknisk overlegen guitarist, der efterhånden har fået international anerkendelse, men hans musik er ikke ren opvisning i guitarteknik, han bruger teknikken til at lave virkelig musik med. Det er musik, der må siges at ligge i grænsefeltet af klassisk guitar og næsten alt det andet. Ind imellem har det også et østligt, let meditativt præg, især understreget af, at hans basspillende bror ind imellem gav den på indiske tablatrommer og fløjte. Det er meget bygget op over enkle motiver, der gentages og varieres, og guitarens klangmuligheder bliver udnyttet. Det blev så også bevist, at når et elektronisk keyboard bruges smagfuldt og med omtanke, som det blev ved denne koncert, så går det udmærket i spand med akustisk guitar.
Så det var alt i alt en oplevelse, som kan anbefales til alle, der kan tage DK4 på TV.
Læs mere om Finn Olafson her.

tirsdag

Jul på moderne fingerspils-guitar

Her er nogle eksempler på julemusik spille i den moderne fingerspils stil.

Her er en af eksperimentatorerne, John Fahey, der spiller et julemedley



En yngre guitarist nulevende guitarist Derek Patton, giver også en lille julehyggespreder.



Her får vi lige Sleigh Ride.



Veteranen John Renbourns søn Daniel giver her en gammel carol.


Min YouTube Kanal

mandag

Moderne fingerspil - Efterord

Jeg har her på bloggen kørt et forløb for dem, der har spillet en tid på guitaren, jeg kaldte det Moderne Fingerspil. det er nu nået til 10. og  sidste lektion. Nogen af jer har fulgt det, og for jer, der ikke har det, så bliver det stående her, så flere kan se, om de kan få glæde af det. Gå i så fald først til indledningen, derefter til 1. lektion. Hvis du sidder og tænker: hvad er så gammeldags fingerspil?, så gå til indlægget, der besvarer det spørgsmål.
Men de af Jer, som har fulgt det, sidder nok og tænker: hvad så nu?

Status

Rom blev ikke bygget på en dag, siger man, og du er heller ikke fuldt udlært i det moderne fingerspil, også kaldet alternate pciking, Travis picking og andre ting. Dog kan du sige, at selv om du ikke har bygget storbyen Rom endnu, så har du dog en brugelig lilleby, hvor du kan det grundlæggende i det moderne fingerspil.
Hvis du har fået øvet dagligt, hvad der blev vist på indlæggene og podcastene, så har du nu i lektion 1 lært at veksle tommelfingeren i en regelmæssig rytme mellem to strenge - du har endda i lektion 9 fået lært den variation, hvor tommelfingeren slår en regelmæssig rytme på en streng. Du har lært at lægge de synkoperede toner på denne puls i lektion 1 og de toner, der kommer lige på takten i lektion 3. Du har via ugens mønster fra  lektion 5 og fremefter lært at spille denne fingerspilsform i flere mønstre. Du har via ugens klassiker fra lektion 5 og fremefter fået bygget et repertoire op - du kan dem måske ikke alle sammen lige godt, men det kommer med øvelsen. Du har fået lært at lægge melodi på dette fingerspil i lektion 8  og er blevet introduceret til begreber som fill-ins, breaks, soloer og end tags. Streets of London har stået til sidst som en svendeprøve.
Hvis du ikke har fået downloadet alle pdf-filerne, så er der her links til dem:

Hvad du kan vente her på guitarbloggen

Nu har jeg planer om at lave en fortsættelse. Muligvis starter det til efteråret, jeg sidder med overvejelser om, hvordan det skal gribes an. Jeg overvejer meget, at det skal være mere om melodi på dette fingerspil og eferhånden noget om, hvordan man gøre, når melodien går op ad gribebrættet ud over de første tre bånd. På et tidspunkt vil jeg så specialisere forløbene, så der bliver forløb specielt om blues, ragtime og keltisk guitar. 'Ret beset er forløbet det grundlæggende i moderne folk guitar. Giv gerne en mening om det til kende i kommentarfeltet nedenunder indlægget.

Hvad du selv kan gøre

Sørg for at holde det ved lige, som du har lært og spil noget med dette fingerspil hver dag. Lav også øvelserne hver dag, som der er lavet en pdf-fil med.
Forsøg at spille fingerspillet til de sange, som du kan synge til guitaren. Der kan være nogen, som du ikke rigtig synes, at det passer til hvad sangens stil angår, men der kan så også være andre, hvor det lyder helt rigtigt til den sang. Så brug det. Sådan kommer øvelsen også.
Hvis du falder for et bestemt musikstykke du hører, så prøv at finde tablaturet til det ved at skrive "sangens titel" tab i Google. Det kan godt være, at du opdager det er noget sværere end du lige nu kan klare, men så gem det til senere. Hvis det ligger inden for dine nuværende evners rækkevidde, så kast dig ud i at lære det.
På de fleste større biblioteker er der mange gode indføringer i denne guitarstil. Gå lidt på opdagelse.

God fornøjelse med at spille det moderne fingerspil fremover.

tirsdag

Eksempler på ragtime guitar

Det moderne fingerspil, som jeg lige har afsluttet en indføring i her, er en god forøvelse til ragtime guitar - ret beset er det opstået via gamle bluesfolk, der efterlignede venstrehånden på klaveret i ragtimemusikken.
Ralph McTell - manden bag Streets of London - er også en blændende ragtimespiller, her hører vi ham give et lille medley over kendte rag-numre.


Den gamle bluesmand Blind Blake giver her en ragtime-sang, hvor guitaren efterligner klaverets rytme.

Hollænderen Ton van Bergeyk spiller her en omarrangering af en klassisk piano rag på guitaren.

Arlo Guthries sang Alices Restaurant er en rag-sang, den bygger på en typisk rag-akkordfølge.

Min YouTube Kanal

mandag

Moderne fingerspil - 10. lektion At lære efter tabs

F'ørste lektion her
Så er vi kommet til sidste lektion. Jeg vil på et tidspunkt levere en fortsættelse.
Her er ugens mønster:

Tablatur med ugens fingerpicking mønster
Hør det på podcast
Sidste gang lærte vi variationen med enkeltbas, og den skal du arbejde med hvis du er ude på at spille blues. Du fik så også en klassiker inden for denne fingerspils-stil med vekselbas, nemlig Streets of London. Den kan betragtes som dette forløbs "svendeprøve." I sidste uges podcast hørte du mig selv synge den sang, i dag vil jeg henvise dig til at høre ophavsmanden selv synge den, bemærk at han har capo på 2. bånd.

Du kan så downloade en pdf-fil med tablatur, der viser hvordan han gør. Her kan du så få lært både introen, breaket og akkompagnementet. Sådan vil du helt sikkert komme til at lære meget i denne stil fremover. Det kan virke lidt stift, når man sidder og lærer det, men det kan så give en masse nyt, nye mønstre, nye fill-ins og andre ting. Gennemarbejd den en takt ad gangen. Det skal så bemærkes, at der flere steder i den bruges hammer-on, se mit indlæg om det og andre venstrehåndseffekter, hvis du ikke ved hvad det er. I starten bliver det meget med at lære, hvad andre spiller, men efterhånden vil du udvikle din personlige stil og spille dit eget. Jeg vil så slutte med at vise dig en populær fill-in eller end tag på G-dur akkorden, som du så kan bruge til sangen Last thing on my mind, der var ugens klassiker i lektion 8.
Tablatur med fill-in tagget på G
Den kan laves ved at du sætter ringfinger på 6. streng, 3. bånd og lillefinger på 1. streng, 3. bånd og så bruger lang- og pegefinger til at lave hammer-on på 4. og 2. streng.

Denne uges klassiker er en lille Bob Dylan-sang, Tomorrow is a long time, hvor du kan bruge den viste G-fill-in.
Listen to "Lær at spille guitar" on Spreaker.
Hvad så nu? Læs efterordet til dette forløb.

Moderne fingerspil . 9. lektion Variant med enkeltbas

Start med første lektion
|Sidste gang var en hel del om de finesser der laves på guitaren, som fill-ins, breaks og andet.

Jeg håber du nyder at kunne denne fingerspilsform, og som lovet skal vi nu have "ugens mønster" der ser sådan ud:
Tablatur med fingerpicking mønster

Øv det som du har øvet de mønstre, som du har lært indtil nu. Hør det på podcast

Jeg vil nu lære en variant af fingerspillet, som er meget anvendt i blues. Det er som vi hidtil har lært det, med den forskel, at der kun slås på den samme basstreng på taktslagene. Den form, vi hidtil har lært, kaldes alternate bass i engelsksprogede guitarskoler, som vi kan oversætte til vekselbas, den nye variant kaldes monotonic bass, som vi kan oversætte med enkeltbas.

Det er muligvis nok det første mønster, som du lærte gradvis i de første lektioner du kan bedst (se lektion 3), så prøv at spille det på en E-durakkord og slå udelukkende E-strengen an. Altså:

Tablatur med et mønster på enkeltbas fingerpicking


I denne variant spiller man altid akkordens grundtone på den ene streng, se indlæg om valg af bastoner.

Som sagt, den er meget brugt i blues, så her er de to tolvtaktersbluesskemaer, prøv at øv dem til denne variant.
| E| E | E | E |
| A | A | E | E |
 | H7 | H7 | E | E ||
Øv også de hidtidige "ugens mønstre" med enkeltbas.

Her er et bluesnummer i E på pdf.
Hør det også på podcast

Virker det bekendt? Ja, for det er en forenklet udgave af big-bandklassikeren In the Mood. Du kan også spille den med vekselbas. Den er en vældig god rytmeøvelse for fingrene.
Meget karakteristisk for denne variation er, at tonearterne E og A er meget anvendte. Her er akkordernes grundtone på løse strenge, så hånden behøver ikke holde akkorder. Her ser du et bluesskema i A, som den forenklede In the Mood, bare i A-dur. Prøv at øv det med diverse mønstre på enkeltbas.

| A | A | A | A |
| D | D | A | A |
 | E7 | E7 | A | A ||

Ugens klassiker  er en af dem, som jeg ved fra aftenskoleundervisning mange drømmer om at spille, nemlig Streets of London. Akkordforløbet til den er vanskeligt, så øv først at spille og synge den bare med rytmeanslag. Når du så kan det, så spil den med vort fingerspil.
Den indeholder en Csus4, der ser sådan ud:

Fjerdefingeren på første streng kan udelades, hvis du kun spiller på de fire mellemste strenge.

Hør på podcast
Listen to "Lær at spille guitar" on Spreaker.
Næste gang kommer der tab-pdf med break og fill-ins til den. Øv dig på sangen og fingerspillet til den indtil da.
10. og sidste lektion
At lære et musikstykke efter tablatur, eksempel med tab til Streets of London.

Moderne fingerspil . 8. lektion Vigtige elementer i sangarrangementer

Start med første lektion
Så er vi noget til ottende lektion.
Som sædvanlig ugens mønster:

Vi startede i lektion 1 med at få tommelfingeren til at holde en regelmæssig puls på de dybe strenge og så lagde vi toner på de høje strenge med de andre fingre, nogle mellem taktslagene - synkoperede som det er karakteristisk i dette fingerspil - og andre på taktslagene. Vi har lært at bruge det til sangledsagelse.
Sidste gang startede vi så med at lære at kombinere dette fingerspil med melodi ved hjælp af Texas-folkesangen Red River Valley. Har du fået øvet det? Jeg forventer ikke , at du har nået at kunne det perfekt til i dag, men du har fået begyndt, fortsæt med at øve det.
Fortsæt også med at øve melodier efter gehør og prøv at kombiner dem med bassens regelmæssige puls. Jo mer du gør det, jo bedre bliver du til det.

Hvis du har lært at spille fjerde version fra sidste uges pdf-fil af Red River Valley bare nogenlunde, så er du godt på vej til at se, hvordan det fungerer med dette moderne fingerspil. Jeg vil foreslå dig at synge sangen med guitarledsagelse med nogle af de mønstre, som du har lært indtil nu, og så mellem et par af versene spille melodien med tommelfingerens regelmæssige puls - hør mig gøre det på podcast. Sådan fungerer det i moderne folkemusik med denne stil. Det er så også almindeligt, at man synger til guitarens melodi, det kan du også gøre. Nu kan det ske i starten, at du bliver usikker når du skal til at spille solo, så du gør et ophold. Øv sangen langsomt i starten, så dette ophold ikke opstår.

Nu hvor du har lært grundprincippet i denne fingerspilsstil - tommelfingerens takt, de synkoperede harmonitoner, mønstrene til sangledsagelse og melodifremførelse på de tre lyse strenge - så er det på tide, at du introduceres til nogle andre vigtige begreber.

Det, som du gør når du spiller melodien instrumentalt mellem to vers som før, kaldes en solo. Her spiller du i starten melodien slavisk, men der kan også improviseres, hvad du nok skal komme til på et tidspunkt.

Et break hedder det, når guitaren spiller nogle instrumentale takter mellem versene, som kan bygge over et akkordforløb  fra verset eller bare en akkord. Hør et eksempel i Streets of London. Her er et break du kan bruge til Red River Valley, der er løseligt baseret på melodiens sidste takter:

Break'et til Red River Valley på tablatur

Tablatur med andet break til Red River Valley
Det hedder forspil, intro eller lead-in, når der spilles et par fraser baseret på udvalgte takter fra melodien i starten. Det kan ofte være identisk med break'et som i Streets of London-eksemplet, måske er det bare de sidste to takter i melodien. Her er et forspil til Red River Valley:

Tablatur til Red River Valleys forspil

Fill-in hedder en lille melodisk frase som lægges i akkompagnementet der, hvor der er en pause i sangens melodi, enten fordi den har en lang tone eller en længere pause. I Red River Valley er der en sådan pause i takterne   . Her har du nogle fill-ins:
Tablatur til første fill-in på C-akkorden
C-akkord, takt 4-5
Tablatur til fill-in på G-akkorden
G-akkorden, takt 8-9
Tablatur til fill-in på F-akkorden
F-akkorden, takt 12-13
nding tag eller sluttag, som vi kan kalde det på dansk er en lille krølle på halen, som guitaren laver efter sidste veres, der markerer sangens afslutning. Her ser du et eksempel på sådan et sluttag i C:
Eksemplet på sluttag på tablatur

Anden gang jeg spiller Red River på podcasten er med disse finesser lagt på. Øv dig i at lægge dem på. Hvis det får dig til at blive usikker på de steder, hvor det kommer, så øv det langsomt.

Ugens klassiker er det gamle Peter, Paul & Mary-hit Puff the magic dragon. Hør mig synge den på podcasten.
Listen to "Lær at spille guitar" on Spreaker.
9. og næste lektion
Variationen af fingerspillet, hvor tommelfingeren slår på bare en basstreng, bruges især i blues.

Moderne fingerspil . 7. lektion Læg melodien på

Start med første lektion
Så er vi nået til syvende lektion, og her har du ugens mønster, tag en G-durakkord:

Tablatur til fingerpicking mønster syv
Lær det som du lærte tidligere mønstre. Hør det på podcasten.

Hvorfor vi bruger C-dur her

I den sidste lektion handlede det om de måder man kunne variere med dette fingerspil, nemlig ved at du ikke spiller samme mønster en hel sang igennem, men bruger forskellige mønstre. Ved hurtige akkordskift kunne du godt bruge det samme mønster i hver takt, fordi akkordskiftet i sig selv får det til at lyder forskelligt.
Ugens klassiker sidst var i D, hvor du fik lært sus-akkorder, der er et meget brugt virkemiddel i denne stil.
Vi har ellers kørt meget i C indtil nu. I dag skal vi lægge melodi til dette fingerspil, og det bliver også i C-diur med sangen Red River Valley, som jeg sang på sidste lektions podcast for at du kunne høre, hvordan den var. Du fik også et link til teksten med akkorder, download den hvis du ikke har gjort det.
Jeg håber du inden du startede dette forløb havde spillet så længe, så du havde lært denne tonearts lidt vanskelige akkorder. Grunden til at jeg vælger C-dur trods de lidt svære akkorder er dels, at den er meget brugt i denne guitarstil, men også fordi, at når du nu skal prøve at lægge melodi på for første gang, så er det bedst, at melodien i starten holder sig på de tre lyse strenge og indenfor de første tre bånd. Tonerne på guitaren ligger sådan, at det lettest sker i C-dur. Spiller man f. eks. melodien i D-dur, så kommer vi let til at gå op på femte bånd eller mere - og det skal også komme for dig på et tidspunkt, men ikke første gang. Spiller man f. eks. i G-dur, så går melodien ofte ned på de dybe strenge - også noget du skal lære på et tidspunkt, men ikke første gang. Læs gerne her mit indlæg om tonearterne.
Download nu pdf-fil med tablatur til Red River Valley, men vent med at kigge til du har læst det næste.

Melodi på guitaren

Når du skal arrangere en melodi for dette moderne fingerspil, så lær først melodien på de tre tynde strenge og spil den som ren melodi der - se mit indlæg om melodispil med fingrene og om venstrehåndsteknikken. Jeg kan varmt anbefale dig at optræne en evne til at spille melodier efter gehør på de lyse strenge. Det er en træningssag, og du har muligvis som barn gjort det på mundharpe, som mange af os har. Prøv gerne om du kan lytte Red River Valley af.
Kig nu på pdf-filen. Her har du i første version "facit" hvordan melodien på den kører på de lyse strenge. Hør det også på podcasten. Øv det igennem nogle gange indtil det sidder.
Næste skridt bliver at sætte den sammen med tommelfingeren.
Start med at spille en bastone på første slag af hver takt, gerne akkordens grundtone. Her får du så trænet venstrehåndens teknik. For at du kan kombinere dette fngerspil med melodien, så skal venstre hånd holde den angivede akkorden som du har lært den. Mange meloditoner ligger i akkorden som den er, men ind imellem skal der så lige løftes en finger og lægges en finger på (ofte lillefingeren) for at få melodien frem. Øv det med denne "enkeltbas-stil." Den tid du øver det er ikke spildt, da man også bruger den i mange tilfælde især i keltisk guitar. Prøv efterfølgende at knipse en hel akkord med fingrene på første taktslag som i den tredje version på pdf-filen.

Læg den på bassen

Næste skridt bliver så at lægge vekselbassen som du lærte den allerede fra lektion 1 på melodien. Jeg valgte Red River Valley til første forsøg, fordi den er rytmisk enkel. Melodiens toner skal så falde lige på takten med tommelfingerens bas som rettesnor. Den fjerde version på pdf-filen viser det. Som sagt: hold akkorderne, løft en finger eller læg en finger på, se nøje på tablaturet og tænk efter, hvilken finger, der skal løftes eller lægges på. Jeg kan anbefale, at du lærer en takt ad gangen og spiller den om og om igen indtil den sidder - og sæt det så sammen til sidst.
Hvis du spiller melodi efter den klassiske teknik med at skifte mellem to fingre, så er det fint, men det kan ikke altid holdes slavisk i denne måde at spille på. Lad som hovedregel pegefingeren have ansvar for 3. streng, langfinger for 2. streng og ringfinger for 1. streng - og brug så den klassiske teknik, når der kommer mange hurtige meloditoner efter hinanden.
Du kan høre mig spille alle fire versioner på podcasten.
Her synger jeg også til sidst ugens klassiker, en gammel sang af Tom Paxton Last Thing on my mind. Fingerspillet på den er baseret på denne uges mønster.
Listen to "Lær at spille guitar" on Spreaker.
8. og næste lektion
Intro til nogle væsentlige elementer i denne stil.

Moderne fingerspil . 6. lektion Variationsmuligheder

Start med første lektion
Forrige lektion.
Også denne gang skal vi have "ugens mønster" som jeg vil opfordre dig til at lære:


Når du efterhånden har lært flere mønstre, så vil jeg fortælle, at du ikke nødvendigvis skal spille samme mønster en hel sang igennem. Det skal du gøre, når du har lært et nyt mønster for at få det indøvet, men ellers er denne fingerspilsform karakteriseret ved, at man frit spiller forskellige mønstre som det falder en ind gennem en sang - bare med den ene faste regel, at tommelfingeren skal holde takten. Jeg vil opfordre dig til kreativitet og finde på nye mønstre selv.
Det er muligt, at du stadig er så usikker på dette nye fingerspil, så du ikke helt kan gøre det, men prøv at spille en sang du kan, f. eks. den kære Blowin' in the Wind, hvor du skiftevis spiller det første mønster vi lærte og så et andet. Det kan være en god begyndelse til at få løsnet hånden op.

Jeg har tidligere sagt, at dette fingerspil kan kombineres med melodi, så akkorderne kombineres med melodi. Det tager vi hul på i næste lektion, og jeg vil opfordre dig til at lære sangen Red River Valley med akkorder (bare anslag) til næste gang. Downlaod Red River Valley. Du kan høre mig synge den på podcasten
.

Jeg vil i denne lektion vise dig, hvordan det moderne fingerspil allerede nu kan lyde meget melodisk. Netop ved som ovenfor at skifte mellem fingerspilsmønstrene kan det danne en hel lille melodi, der kan være en modmelodi, en slags andenstemme, til den sang, der synges. Netop skift mellem mønstrene kan være fint, når den samme akkord kører over flere takter. Her er det yderligere et godt middel mod monotoni.
Du kan høre et eksempel på podcasten.
Men du kan også ved hurtige akkordskift - hvor hver akkord kører en takt ad gangen - spille det samme mønster, her kan akkordskiftet helt af sig selv danne en lille melodi. Prøv at spille vampen på denne måde.
Du kan høre eksempler på podcasten.
Ugens klassiker i dag er Ballad of Easy Rider af sangeren og guitaristen Roger McQuinn, der var leder af det legendariske band The Byrds. Denne gang er det så i D, her kan du så få øvelse i at spille med 4. og 3. streng som basstrenge. Den veksler i første linie mellem D, Dsus4 og Dsus2.
Dsus4 tager laver du ved at tage den gængse D-akkord og så lægge lillefingeren på 1. streng, 3. bånd.

Dsus2 tager du som den gængse D-akkord, men du løfter langfinger væk, så 1. strengen bliver løs.

Akkorddiagram for åben Dsus2 akkord
Dsus2

Her har du tekst og akkorder til Ballad of Easy Rider, du bruger det samme fingerspilsmønster, som du lærte skridt for skridt til Blowin' in the Wind. Hør podcasten.


Husk sangen.
Du lærer her at lægge melodien på fingerspillet

Moderne fingerspil . 5. lektion Intro til "ugens mønster"

Start med første lektion
Forrige lektion
Nu håber jeg, at det er kommet så langt, at du er fortrolig med at spille fingerspils-mønstret til alle akkorder. Du har så lært grundprincippet i det, tommelfingeren der slår takten og de synkoperede toner oven på med de ikke synkoperede, der så også findes. Der er flere mønstre end det ene, som du har lært, og i resten af forløbet her vil jeg have som fast indslag "ugens mønster", der viser et fingerspilsmønster, som du kan lære som du lærte det første. Denne uges mønster ser sådan ud:
Du kan høre det på podcast
Øv det, og husk, du kan også øve det med afvekslingen af tommelfingerens tone som det første. Øv så også både det første vi lærte - og "ugens mønster" på sange, som du godt kan lide og som du allerede er fortrolig med at spille.

Her i dag vil jeg foreslå dig at prøve Jeg ved en lærkerede:

Jeg synger og spiller den på podcast
Den vil komme til at lyde meget som den måde Erik Grip spiller den på.
Fremfor alt: øv det om og om igen!
Jeg har også til denne uge lavet en pdf-fil, Fingerpicking øvelser, som du kan høre mig spille på podcasten. Download den og øv 5-10 af øvelserne dagligt, så vil du snart få dette fingerspil ind i fingrenes hukommelse.
Læs lige indlægget Hvorfor øvelser på guitaren?

Her er resten af teksten:

I reden er der unger
og ungerne har dun.
De pipper, de har tunger,
og reden er så lun.

Og de to gamle lærker,
de flyver tæt omkring.
Jeg tænker nok, de mærker,
jeg gør dem ingenting.

Jeg lurer bag en slåen.
Dér står jeg ganske nær
Jeg rækker mig på tåen
og holder på mit vejr.

For ræven han vil bide
og drengen samle bær.
Men ingen skal få vide,
hvor lærkereden er.

Udover ugens mønster så vil jeg også lave ugens klassiker, en sang, som har fået klassikerstatus med netop dette fingerspil. Det startede allerede sidste gang med Dylan-sangen Don't think twice, i dag bliver det så Simon and Garfunkels The Boxer.
Listen to "Lær at spille guitar" on Spreaker.
6. og næste lektion
Du lærer forskellige måder at variere fingerspillet på og hvordan forskellige mønstre kombineres.

Moderne fingerspil . 4. lektion Sæt det på alle akkorder

Start med første lektion
Nu sidder det første grundlæggende mønster i det moderne fingerspil - det har mange navne, hvis du ser i engelsksprogede guitarskoler om det - modern fingerpicking, fingerstyle, Cotton picking (efter folksesangerinden og guitaristen Elisabeth Cotton), Travis picking (efter countryguitaristen Merle Travis).

Med sangen Blowing in the Wind lærte vi det med akkorderne C, F og G7, som hører sammen i C-dur. Det kunne nu også være en god ide at øve det på alle de andre åbne akkorder. Hvis du ikke allerede har downloadet akkordoversigten, så gør det nu.

Tommelfingeren starter i takten med akkordens grundtone, det vil sige den tone, som akkorden er opkaldt efter. Her kan det så være gavnligt at kende tonernes beliggenhed på de tre dybe strenge. se mit indlæg om Bastonen.
Hvad der så gælder for G7 gælder også den almindelige G-akkord. Udover den, så har også spille E-akkorden (og E7 og Em) grundtone på 6. streng, så der spilles i højre håndligesom på G. A-akkorden (og A7 og Am) samt H7 har grundtonen på 5. streng, så de spilles ligesom C. D-durakkroden (og D7 og Dm) har grundtonen på 4. streng ligesom F, så den spiles i højrehånden ligesom den. Øv fingerspillet på alle akkorder.
Hør det på podcast


Bemærkning om barrégreb: nu lovede jeg, at de ikke ville blive forudsat kendt i dette forløb - det står jeg ved - men hvis du skulle være en af dem, der kan disse greb, så øv da endelig også det moderne fingerspil på barré. De e-formede har grundtone på 6. streng, de a-formede har grundtone på 5. streng.

Jeg vil foreslå, at du prøver at øve en vamp i C-dur, den ser sådan ud:

| C | Am | Dm | G7 | C |

Du kan smide den ind i slutningen af Blowing in the wind, så den får en lidt udvidet harmonisering.


Derudover vil jeg også foreslå, at du går til mine indlæg Kender du vampen og Vampvariationer, og prøver at øve fingerspillet til denne akkordfølge med varianterne.
Hør det på podcast

Øv det til sange, som du allerede kan - ja, dette kursus henvender sig jo til fortsættere, så jeg går ud fra, at du har et repertoire. Øv det til sange, som du er rutineret i og hvor du kan akkordskiftene på rygraden, ellers kan du ikke koncentrere dig om at øve fingerspillet.

Sidst på podcasten spiller jeg en anden Dylan-sang, Don't think twice, it's allright, hvor Bob selv bruger dette fingerspil på hans indspilning på hans anden LP The Freewheelin'
Listen to "Lær at spille guitar" on Spreaker.
Tekst og akkorder til Don't think twice
Hvis du ikke kan den i forvejen, så øv den i starten med at anskå akkorderne. Når du er rutineret i dem, så læg fingerspillet på.
5. og næste lektion
Intro til "ugens mønster," i hver lektion er der fra da af et mønster, som kan indlæres og bruges,

tirsdag

Hvordan vælger jeg bastonerne?

I visse anslagsformer, som vi anvender til at slå akkorderne an med på guitaren, er der i starten et knips med tommelfingeren på en af basstrengene, som de tre dybe strenge kaldes. Det har vi både i fingerspil - både det basale, klassiske og moderne fingerspil - og i bas efterfulgt af akkord, kaldet bas med efterslag, som er almindelig i f. eks. countrymusikken. Det er bare: hvilken basstreng skal tommeltot slå an?

Bassist-lærdom

Det er her, at vi skal lære lidt af det samme som en bassist lærer: at vælge enkeltonerne, der hører til en akkord. Derfor må vi lære, hvad tonerne hedder på de dybe strenge, i første omgang på de løse strenge og første tre bånd. Her er en oversigt:

6. streng e som løs streng, 1. bånd er f, 3. bånd er g.
5. streng a som løs streng, 2. bånd er h, 3. bånd er c.
4. streng d som løs streng, 2. bånd er e, 3. bånd er f

Det er kun de såkaldte stamtoner, for de afledte toners placering skal nok komme af sig selv, se Tonesystemet, og alle de åbne akkorder (akkorder med løse strenge) er alligevel baseret på stamtoner. Det besynderlige med, hvorfor nogle toner så springer et bånd over og andre ikke gør, der må jeg henvise til siden om Tonesystemet.
Spil disse toner igennem flere gange dagligt og sig tonenavnene højt mens du spiller, indtil de sidder på rygmarven. Når så du skal vælge bastonen i dit fingerspil eller rytmespil, så se efter: hvilken tone i akkorden har samme navn som akkorden som helhed? Det er akkordens grundtone, og den starter du med efter et skift til akkorden. Det vil også være den, som du bruger ved enkeltbas, den bas hvor det er samme tone hele tiden.
Lad os se på ekempler. Tre akkorder er det nemt at huske, da deres grundtoner er på løse strenge, nemlig E, A og D. Men hvad så med f. eks. G? Tag en G-akkord og se på ovenstående oversigt: hvor er g henne i denne akkord? Hvis du sagde 6. streng, som du i denne akkord holder i 3. bånd, så svarede du rigtigt. Hvor tror du så C-akkordens grundtone er? Prøv lige at tænk inden du læser videre. Ja, 5. streng, som du holder i 3. bånd.
På musictheory.net/exercises er der en god øvelse til at lære dem. Sæt mærke i Fretboard Note Identification, under Would you like to customize your exercise? vælg Yes. Så får du mulighed for at vælge instrument, den står som standard på guitar, men gør den det ikke, så vælg den. Vælg så også, om du er højre eller venstrehåndet (Left-handed - Right-handed), vælg så positionerne ved at sætte flueben i Open og i 1, 2 og 3. Resten gemmer du til en senere fase i din udvikling. Klik så på Start exercise og når du se den røde bolle på en position på det tegnede gribebræt, så klik på tonenavnet nedenunder, den vil så melde rigtig eller forkert.

Vekselbas

Det veksler mellem grundtonen og en af de andre toner, i det såkaldte moderne fingerspil gør tommelfingeren det på hvert taktslag. Her er det så skiftevis grundtonen og 4. streng, der kan veksle med den tredje basstreng i akkorden på 3. taktslag, se Moderne fingerspil 2.
I det mere basale, klassiske fingerspil og bas med akkordslag er det kun på nogle taktslag, ind imellem kun på 1. taktslag. En god regel er som før nævnt grundtonen det første taktslag efter at der er skiftet til akkorden, er der mere end en bastone i takterne, så også gerne grundtonen på første taktslag. Når der spilles vekselbas, så veksles der med en af de andre bastoner i akkorden.
En undtagelse fra denne regel er, at man i 7-akkorderne bruger en anden tone end grundtonen. Det er for at undgå, at man gentager en tone ved akkordskift. Hvis du f. eks. skifter fra D til A7, så hører tonen a også med til D og så kommer der ikke noget rigtigt skift med enkelttonen a. Derfor anslår man her 4. streng, som i denne akkord er e.
En bassist stræber efter, at hans basgang er en lille melodi i sig selv. Derfor er det en god ide ved akkordskift at vælge vekselbastonen på sidste taktslag i den akkord der skiftes fra, der ligger lige under grundtonen til den akkord, der skiftes til, så der kommer en trin op i bassen. Der er nogle akkordskift, hvor det kan lade sig gøre.
F. eks. fra C til F. Her kan du i C-akkordens sidste bastone inden skiftet slå e på 4. streng, 2. bånd an. Når så der kommer et F bagefter, hvor du slår 4. streng an, så er det blevet en trinbevægelse.
Gå selv på opdagelse i de akkorder du kan.
Hvis du er en af dem, der kan barréakkorderne og spørger: hvad med dem? så kan det siges meget hurtigt: de e-formede ´har grundtonen på 6. streng, de a-formede har på 5. streng. De samme principper gælder.

mandag

Moderne fingerspil . 3. lektion En ekstra tone på takten

Start med første lektion
Vi har i første indlæg lært at spille med tommelfingeren, der regelmæssigt holder pulsen på de dybe strenge, så lærte vi at lægge de lyse strenge på mellem taktslagene - det er et fingerspilsform, hvor det er meget udbredt, det er hvad man kalder synkoperet, betoningerne mellem taktslagene. Vi lærte så i forrige indlæg, at veksle mellem nogle af de dybe strenge.

Selv om det er en synkoperet fingerspilsform, så kan det forekomme, at man spiller nogle toner lige på takten, dvs., at der slås en lys streng an samtidig med et tommelfingeranslag på de dybe strenge og ikke - som i foregående lektioner - mellem.

Vi skal prøve at føje det til det mønster, som vi allerede kan. På første taktslag, så slå 1. streng an med ringfingeren - og fortsæt så ellers som vi har lært indtil nu med de synkoperede toner. De er så bare flyttet hen mellem henholdsvis 2.-3. taktslag og 3.-4. taktslag.

Prøv at spille de tre akkorder, C, F og G7 med denne ekstra tilføjelse, og når du kan det, så prøv Blowing in the Wind med dette fingerspil.
Listen to "Lær at spille guitar" on Spreaker.

Du har hermed gradvist fået bygget et mønster i denne fingerspil stil op og har dermed lært grundprincippet. Vi går videre næste gang med at prøve det til andre akkorder, og jeg vil anbefale at du inden da lige kigger på indlægget Kender du vampen
4. og næste lektion
Her vises det, hvordan du skal sætte fingerspillet på samtlige akkorder.

Moderne fingerspil . 2. lektion Udvidelse af fingerspillet

Start med første lektion
I sidste lektion startede vi på det moderne fingerspil med tommelfingeren, der kører den regelmæssige bas på de dybe strenge, og vi fik pege- og langfinger til at lave nogle pyntetoner på de høje strenge, som falder mellem taktslagene, det kaldes at de er synkoperede. Den regelmæssige bas med tommeltot og de synkoperede toner er denne stils vigtigste kendetegn.

Vi fortsætter denne gang med at gøre Blowing in the Wind lidt flottere - så hvis du ikke kan huske akkorderne til den, så gå lige tilbage og se dem.

Tommelfingeren kan yderligere veksle mellem de dybe strenge. Det bedste er, at den starter med akkordens grundtone på første taktslag, som vi også gjorde det med de tre akkorder i sidste lektion. Men så kan den - om du prøver det på C - også på 3. taktslag anslå 6. streng - her skal du så lige løfte ringfingeren på venstre hånd og flytte den op til 6. streng, 3. bånd. Så siger det:


Tablatur der viser vekslingen på 6. streng i 3. taktslag

Du kan gøre det samme med F-akkorden, hvor du så også skal løfte ringfingeren på venstre hånd og lægge den på 3. bånd af 4. streng.

På G7-akkorden behøver du ikke at flytte nogle fingre på venstre hånd. Her kan tommelfingeren anslå 5. streng på 3. taktslag. Så siger det:



Prøv at kombinere det med fingerspillet med de to øvrige fingre.

Først med C:

Så med F:
Så med G7:

Listen to "Lær at spille guitar" on Spreaker.

Prøv så at spille det til Blowing in the Wind.
3. og næste lektion
Du får lagt en ekstra tone på fingerspillet, der ligger lige på taktslaget og har dermed fået opbygget det første karakteristiske mønster.

Moderne fingerspil lektion 1 - Gang i tommelfingeren

Forudsætning i denne lektion

Læs lige indledningen hvis du ikke allerede har gjort det.
Dette er så første lektion i min intro på ti i det moderne fingerspil. Hvis du ikke har spillet noget fingerspil før
, så bør du lige læse indlæggende Basalt fingerspil og Basalt fingerspil i tredelt takt. Her vil du få en vejledning i hånd- og fingerstillingen, som du også bruger til det moderne fingerspil. Læs også siden om Tablatur, da det vil blive brugt som notationsmetode i dette forløb.
I denne lektion skal vi tage hul på det moderne fingerspil ved hjælp af Dylan-sangen Blowing in the Wind, som vi bruger i denne og de to næste lektioner til at få det bygget op. Vi bruger disse tre akkorder:

Diagram over C-durakkord for guitar
C
Diagram over F-durakkord for guitar
F
Diagram over G7-akkord for guitar
G7

Vekselbassen

Det moderne fingerspil har tommelfingeren som bandets rytmegruppe, der slår takten regelmæssigt på de mørke strenge. Det er vigtigt, at du får den til at køre det så regelmæssigt som en puls. Tag en C og lad tommelfingeren veksle mellem 5. og 4 streng på de fire taktslag i 4/4-takt.


Angivelse på tablatur af tommelfingerrytmen på 5. - 4- stremg

Husk: hold takten med den tommelfinger, den skal gå som et urværk!

Det er den gyldne regel nummer 1 i denne guitarstil - i det hele taget er det jo altid en gylden regel at holde takten, men i denne teknik har tommelfingeren hovedansvaret for det.

Når så du spiller det på G7, så skal tommelen spille på 6. og 4. streng, og husk nu at holde takten.

Angivelse på tablatur af tommelfingerrytmen på 6- 4- stremg
På F skal den spille 4 og 3. Få virkelig den tommelfinger til at køre det regelmæssigt.

Angivelse på tablatur af tommelfingerrytmen på 4- 3- stremg

De andre fingre føjes til

Så er det, at du skal føje de andre fingre til. Det er en synkoperet fingerspilsstil, dvs., at de øvrige toner udover tommeltots basslag for størstedelens vedkommende falder mellem taktslagene. Mellem 1. og 2. taktslag og 3. og 4. taktslag knipser pegefingeren 3. streng, og mellem 2. og 3. taktslag og 4. og 1. taktslag i den ny takt knipser langfingeren 2. streng. Få dem lagt på en ad gangen hvis det er svært

Angivelse på tablatur af det første fingerpicking mønster
PÅ F-akkorden er stattes 3. og 2. streng af 2. og 1. streng.
Angivelse på tablatur af første fingerpicking mønster med grundtone på 4. streng
Prøv så at synge Blowing in the Wind til dette. Du kan høre på podcast hvordan det skal lyde.

Første vers af Blowing in the Wind med akkordangivelser i C-dur
Du kan downloade hele sangens tekst her.
Listen to "Lær at spille guitar" on Spreaker.

Vi fortsætter med at udbygge dette fingerspil i 2. og næste indlæg.
Du får vist en yderligere afveksling af tommelfingerbassen, så den veksler mellem tre strenge.

Moderne fingerspil - indledning

Dette forløb henvender sig til fortsættere. Jeg ved ikke, hvor mange og hvilke akkorder du kan, men jeg vil opfordre dig til at downloade min akkordoversigt over de basale åbne akkorder. Prøv at se, hvor mange af dem du kan og lær nogle af dem, som du ikke kan.
Hvert indlæg vil være forsynet med et akkorddiagram over de mere usædvanlige akkorder, som bruges i indlæggets musikeksempler, så der tages ikke noget for givet - men sørg for at holde dine akkorder ved lige. Se indlægget Tonearterne og guitarens akkorder.

Hvis du slet ikke har spillet nogle former for fingerspil før, så vil jeg opfordre dig til at se på mine tidligere indlæg Basalt fingerspil og Basalt fingerspil i tredelt takt. Her får du forklaret hånd- og fingerstillingen, som også bruges til det moderne fingerspil.

Håber du får glæde af det. Første lektion
Du får her vist, hvordan du spiller en regelmæssig takt med tommelfingeren, der veksler på to strenge og lader de andre fingre spille synkoperede toner hen over det.

onsdag

Keltisk guitar

Keltisk guitar - det er jeg blevet spurgt om, hvad det er.

Keltisk musik.

Her må først besvares hvad keltisk musik er. Keltisk er en fællesbetegnelse for de etniske grupper i Europa, som i større eller mindre grad anses for at stamme fra oldtidens keltere. Romerne kaldte dem gallere, og de holdt især til i det område, der nu er en del af Frankrig. I forbindelse med Cæsars krig mod gallerne rykkede mange af dem til de to britiske øer.
I dag regnes først og fremmest irere og skotter for at være keltere, men også bretonerne fra halvøen Bretagne i Frankrig og befolkningen i den spanske delstat Galicien regnes med. Der er desuden en del små folk rundt om i Østeuropa, som menes at have sine rødder i det keltiske.
Så keltisk musik er kort og godt: musik skabt af disse folk. De fleste kender nok mest til irsk og skotsk, der har en vis popularitet hos os, især på vores folk-festivaler. Denne musik består dels af folkesangene, dels dansemusikken med de specielle danse jig, reel og hornpipe ved siden af de importerede valse og polkaer (som vi også har importeret i dansk spillemandsmusik). Om det end er mest irsk og skotsk vi hører, så har der også fra tid til anden været besøg fra de andre keltiske områder. Desuden må vi regne de canadiske musikere fra de udpræget skotske provinser i Canada for at være keltiske.

Keltisk guitar.

På den baggrund kan jeg svare på, hvad keltisk guitar er. I løbet af det 20. århundrede blev akustisk guitar mere og mere anvendt i den keltiske musik, og selv om det startede med - som vi hører hos Dubliners - at man spiller de gængse standardakkorder til melodierne, så er der blevet udviklet en mangfoldighed af måder at spille på, som er tilpasset den særlige keltiske tone. Så betegnelsen keltisk guitar dækker over denne mangfoldighed, som er meget berigende at lære at kende og forsøge sig med for guitarspillere. Hver gang guitaren bruges til keltisk musik må det kaldes keltisk guitar, hvad enten det så - som i Dubliners' og andre veteranbands tilfælde - ikke er specielt nyskabende, eller at man har udviklet nye teknikker.

Guitarledsagelse

Først og fremmest er det som ledsagende instrument tl melodiinstrumenter, at guitaren fik indpas, og her som i andre sammenhænge, har den vist sig som et effektivt instrument. En guitarist med god rytmesans kan virkelig give godt skub i dansemusik, også den keltiske. Det kan så heller overraske, at guitaren også er blevet taget op af folkesangerne i disse områder, og her gælder det som i andre genrer, at den akustiske guitars bløde lyd står godt til den menneskelige stemme. I det hele taget må keltisk guitar regnes med til moderne folk guitar.

Guitarsolo.

Desuden har man også lavet meget instrumentalmusik med dansemelodier - kaldet fiddle tunes - omarrangeret for guitar. Det kan gøres med plekter i samme stil som når bluegrass-guitaristerne spiller fiddle tunes på guitaren, men endnu mere interessant har man arrangeret dem for fingerstyle guitar, hvor man spiller melodien på de lyse strenge akkompagneret af en bas med tommelfingeren.
Det er også populært blandt guitarister  at spille de gamle harpestykker på guitaren. Helt op til omkring år 1700 havde man de omrejsende harpespillere, der spillede på den særlige keltiske harpe. En af de kendteste var den blinde Turlough O'Carolan, hvis kompositioner i dag regnes for klassikere i irsk musik. Mange keltiske guitarister spiller hans musik omarrangeret for deres instrument. Der har været guitarspillere, der har lavet deres egne kompositioner, der viderefører den keltiske tradition og i større eller mindre grad tilføjer den noget nyt,

Den alternative stemning.

Fælles for alle disse områder af keltisk guitar er, at man ofte bruger den alternative stemning DADGAD, kaldet sådan, fordi man stemmer guitaren d a d g a d. Den har fået sin popularitet i keltisk sammenhæng, fordi den er velklingende og passer til den keltiske tone. Det er desuden let at spille med droner i denne stemning, toner der ligger der hele tiden sammen med melodien. Sækkepiber er kendetegnet ved deres droner, og det bliver så ofte efterlignet i denne alternative stemning.
Som sagt: keltisk guitar kan ikke sættes på¨en formel, men nu har jeg skitseret kort, hvad der rører sig i det område af guitarverdenen.